Стражи Галактики. Часть 2 (Guardians of the Galaxy Vol. 2)

Стражи Галактики. Часть 2

На протяжение практически всего просмотра вторых «Стражей Галактики» меня не покидало странное чувство: что-то здесь не так. Вроде, и юмор на месте, и музыка, и спецэффекты, и енот… Но шутки то и дело кажутся натянутыми, а от беззаботного драйва первого фильма остался лишь призрак. И лишь под конец я поняла, в чем дело. Новые «Стражи…» невероятно сентиментальны. Слезливы и приторны, как какая-нибудь мыльная опера. Прослезиться здесь успели едва ли не все персонажи: от Гаморы до инопланетянки-эмпата Мантис, от сурового Йонду до не менее сурового Ракеты. И это не то чтобы плохо, но совершенно не стыкуется с тем ярким, непохожим на большинство марвеловских фильмов, стилем, что покорял в первой части.

Меч короля Артура (King Arthur: Legend of the Sword)

Меч короля Артура

Новый фильм Гая Ричи, как и следовало ожидать, зрелище яркое, эффектное и бодрящее. Его король Артур мало похож на благородного рыцаря, рисуемого в легендах. Главный герой новой версии этой эпической истории – по сути, выходец из шпаны. Парень, воспитанный в борделе на задворках Лондиниума и постепенно ставший криминальным авторитетом и грозой околачивающихся поблизости викингов. Впрочем, в отличие от своего дяди – узурпатора трона и практически исчадия ада Вортингена – Артур не лишен благородства и вызывает определенную симпатию.

Лего Фильм: Бэтмен (The LEGO Batman Movie)

Лего Фильм: Бэтмен

Первое, о чем стоит помнить, идя на второй «Лего Фильм», - он никак не связан с первым. Ни сюжетно, ни жанрово, ни идейно. Это совершенно новая история, лишь технически напоминающая предыдущую. И, к сожалению, значительно уступающая ей по качеству. 

Впрочем, начинается фильм потрясающе, буквально с первых кадров предлагая зрителям эффектную пародию на все супергеройские боевики сразу. Здесь вам и беспомощные полицейские, и толпа нелепейших злодеев, и беззаботные диспетчеры, преспокойно пропускающие сверхважный борт с говорящим названием «Макгаффин» в воздушное пространство самого криминального города мира, и откровенное издевательство над подчеркнуто бескровными комиксами 60-х. Кроме этого присутствуют и очень-очень мощная бомба в основании самой-самой главной электростанции, и задушевные разговоры давних врагов перед тикающим таймером, чьи 50 секунд по такому случаю могут растянуться на несколько минут, и, конечно, масса отсылок к разным экранизациям «Бэтмена». Полагаю, что помимо этого фильм таит еще массу деталей, которые заметят лишь истинные фанаты комиксов. 

Гуляй, Вася!

Гуляй, Вася!

Новый фильм Романа Каримова, автора нашумевших «Неадекватных людей» и нетривиальной комедии «Всё и сразу», определенно производит впечатление. Правда, с ходу и не скажешь, положительное ли. Характеры большинства персонажей здесь настолько утрированы и карикатурны, а ситуации настолько невероятны, что происходящее порой кажется бредом сумасшедшего. Ровно до тех пор, пока не понимаешь, что намеренное комедийное заострение очень метко высвечивает распространенные, до боли и зубовного скрежета знакомы типажи. 

Вот, например, «солнечный человечек» Алиса, богатая и недалекая девушка, с беззаботной наивностью затаскивает парня Митю на день рождения своего отца, уверяя, что отсутствие подарка – вовсе не проблема. Семья девушки втягивает Митю в ритуал дарения подарков и трактует его сбивчивую поздравительно-оправдательную речь как сватовство. Отец Алисы с безапелляционностью «главы семейства» назначает свадьбу через две недели. Идя на поводу у обстоятельств, Митя едет в родной город, чтобы официально оформить развод с женой, с которой давно расстался. Но есть одна проблема: времени на суды нет, а добровольно подписывать документы на развод помешанная на фэншуе, вещих снах и прочих знаках судьбы Василиса не намерена. Чтобы получить заветную свободу, Мите приходится выдать за свою невесту случайную знакомую Настю. Тут на сцену выходит еще один стереотипны персонаж - парень Насти Макс, деревенский детина с мускулами вместо мозга и собственническим отношением к своей девушке. Настолько собственническим, что он готов, по сути, сдать Настю Мите в аренду.

Космос между нами (The Space Between Us)

Космос между нами

Земные каникулы

У фантастической мелодрамы Питера Челсома было немало козырей для привлечения зрителей. Во-первых, интригующая завязка: руководитель первой пилотируемой экспедиции на Марс Сара Элиот оказывается беременной. Ребенок появляется на свет сразу после посадки на планету и остается сиротой, поскольку его мать умирает при родах. Боясь погубить едва начавшийся масштабный проект колонизации красной планеты и не решаясь переправить на Землю мальчика, чей организм сформировался в условиях невесомости, NASA засекречивает произошедшее, и Гарднер Элиот остается жить на Марсе. Во-вторых, трогательный трейлер, обещающий красивую историю о первой любви. И, наконец, в-третьих, Эйса Баттерфилд – кумир тысяч девушек и многообещающий актер, в свои девятнадцать лет уже отметившийся несколькими сильными ролями.

Однако получившийся фильм производит двойственное впечатление. С одной стороны, это довольно банально развивающаяся история, не преподносящая зрителям особых сюрпризов и заранее весьма прозрачно намекающая на многие сюжетные ходы. С другой стороны, сцены с участием Гарднера и его земной подруги Талсы многое искупают. В них так бурно кипят эмоции, что само пространство фильма словно преображается, становится ярким, насыщенным, космически легким и пьянящим. Этот актерский дуэт, безусловно, заключает в себе главную магнетическую силу картины. 

Коммивояжер (Forushande)

Коммивояжер

О ценностях и цене

Претендующая на «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке картина иранца Асгара Фархади начинается как обычная социальная драма. Рушится многоэтажный дом. Стены дрожат, люди в панике выбегают на улицы, в меру своих сил помогая друг другу. И вот молодые супруги Эмад и Рана, чью спальню практически разделила пополам гигантская трещина, вынуждены срочно искать новое жилье. Квартира вскоре находится, однако жизнь в ней готовит семье новые испытания – не такие очевидные, как треснувшая стена, но едва ли менее опасные.

Все начинается с картин обычной семейной жизни – непростой, но полной взаимного тепла и заботы. Даже бытовые хлопоты, связанные с вынужденным переездом, кажутся уютными и спокойными. Однако случайная неосторожность приводит к роковым последствиям: из-за беспечности молодой жены в дом проникает незнакомый мужчина, решивший навестить еще недавно жившую здесь проститутку, а через несколько часов соседи находят Рану лежащей в луже крови, и никто толком не знает, что произошло. Женщину отвозят в больницу, жизни ее ничто не угрожает, однако пережитый страх не так-то просто забыть.

Голос монстра (A Monster Calls)

Голос монстра

Сама завязка романа Патрика Несса и, соответственно, его экранизации, настраивает на печальные размышления и заставляет ждать слезоточиво-трогательного финала. Ведь речь идет о мальчике, чья мать медленно умирает от рака. Но все не так просто.

Двенадцатилетний Коннор О’Молли деловит и самостоятелен. Он готовит, моет посуду, ловко управляется со стиральной машиной и вынужден чувствовать себя хозяином в доме – ведь мать почти не встает с постели, а отец давно живет с новой семьей. Вопреки мрачному будущему и ночным кошмарам жизнь кажется надежной и устоявшейся, но вот неожиданно приезжает бабушка, а маме становится все хуже, несмотря на новые лекарства. Тогда-то к Коннору впервые приходит Монстр. Тисовое дерево на старом кладбище оживает и является мальчику не то во сне, не то наяву, проламывая стены и заставляя выслушивать странные и пугающие истории.

Вторая жизнь Уве (En man som heter Ove)

Вторая жизнь Уве

Жизнь цепляется за человека

«Юпитер, ты сердишься, - значит, ты не прав». Это стало таким привычным, что в брюзгливом склочном старике, с видом сыщика рассматривающем каждый брошенный на тротуар окурок, конфискующем неправильно припаркованные велосипеды и набрасывающемся на всякого, кто нарушает заведенный в коттеджном поселке порядок, сложно увидеть хорошего человека, способного на искренние добрые чувства. Автор фильма «Вторая жизнь Уве», взяв за основу ставший бестселлером одноименный роман Фредрика Бакмана, берется преодолеть этот стереотип восприятия. Ведь не каждый человек таков, каким кажется с первого взгляда.

Главный герой, Уве, в свои 59 лет выглядит стариком. Он ворчлив, неприветлив и уверен, что ему одному ведомо, как нужно жить. Кажется, единственный человек, которого он по-настоящему любит, - это ушедшая из жизни жена, на чью могилу Уве приходит каждый день, чтобы пожаловаться на соседей и в очередной раз рассказать, как он соскучился. А еще – пообещать скорую встречу. Ведь, потеряв работу, Уве твердо решил покончить с собой. Вот только сделать это не так-то просто: то веревка попадется некачественная, то соседские дети вздумают подглядывать в окно, то новые хозяева дома напротив неожиданно нагрянут с просьбой о помощи или с предложением вкусного ужина. Уве не цепляется за жизнь, после смерти жены потерявшую для него смысл, но вот жизнь цепляется за него изо всех сил.

Балерина (Ballerina)

Балерина

Еще раз о мечтателях

Январь в этом году – поистине месяц мечтателей. Еще не успел отгреметь в прокате неожиданно покоривший миллионы сердец «Ла-Ла Ленд», а на экранах уже новое волшебное зрелище – трогательный мультфильм «Балерина». Это история сиротки Фелис, сбежавшей из приюта вместе со своим другом Виктором, чтобы попасть в Париж. У каждого из ребят есть Мечта. Именно так, с большой буквы. И мечтают они так, как, быть может, умеют только дети, – с полной самоотдачей и абсолютной уверенностью, что мечты обязательно сбудутся. Виктор хочет стать изобретателем и усердно трудится над чертежами крыльев. Фелис не представляет своей жизни без танцев и всей душой стремится к тому, чтобы стать балериной. 

Кажется, детям просто не приходит в голову, что мир жесток и несправедлив и что их мечты могут навсегда остаться лишь мечтами. И мир идет у них на поводу. И меняется, становясь добрее и наполняясь чудесами. Виктор вместо того, чтобы сгинуть в одном из подозрительных парижских кабаков, случайно становится подмастерьем самого Эйфеля (действие фильма происходит в 1879 году, когда самая знаменитая постройка Парижа еще не достигла и половины своей высоты), а Фелис в первый же день находит покровительницу в Гранд-Опера и становится ученицей знаменитого балетмейстера. Правда, за этим успехом стоит обман, но ведь всем изначально ясно, что он сойдет отважной и целеустремленной девочке с рук. Ведь суровый учитель способен разглядеть истинный талант, спрятанный под отсутствием опыта и школы.

Рай

Рай

«Рай» Андрея Кончаловского изначально представляется фильмом тяжелым, мрачным и сложным для восприятия. Насчет мрачности – не поспоришь. Фильм о Холокосте не может быть иным. И все же это отнюдь не высоколобое произведение для избранных. Напротив, режиссер стремится достучаться до максимального количества людей и методы для этого использует простые, но действенные.

В первую очередь эмоциональной вовлеченности зрителей удается достичь благодаря драматичности и убедительности рассказанной истории. Включенными в нее оказываются трое: русская эмигрантка Ольга, вступившая в ряды французского Сопротивления и укрывавшая еврейских детей, француз-коллаборационист Жюль, втолковывающий сыну, что ненавидеть немцев во Франции 1942 года можно только молча, и немецкий аристократ Хельмут, искренне преданный идее немецкого рая, который будет достигнут благодаря войне и массовому истреблению евреев. Всем им предстоит пройти проверку на прочность и вынести на суд зрителей свои самые потаенные чувства и мотивы.

Кредо убийцы (Assassin’s Creed)

Кредо убийцы

Свобода творить зло

Оценивать фильм, созданный на основе игры Assassin’s Creed, довольно сложно по той простой причине, что его вообще сложно назвать фильмом. Гораздо больше это без малого двухчасовое действо похоже на расширенный трейлер к игре.

Технически «Кредо убийцы» сделано замечательно. Впечатляющие виды, эффектные погони и единоборства… Глаз радуется. Актерский состав тоже на высоте. Команда подобралась первоклассная: Майкл Фассбендер, Марион Котийяр, Джереми Айронс… И это только на центральных ролях. В эпизодах засветились, например, Брендан Глисон и Шарлотта Рэмплинг. Фассбендер в роли ассасина XV века Агилара и его современного потомка Кэла Линча действительно хорош, да и коллеги от него ожидаемо не отстают.

Ла-Ла Ленд (La La Land)

Ла-Ла Ленд

Это просто джаз

Фильм, получивший семь «Золотых глобусов» и явно претендующий по крайней мере на несколько оскаровских статуэток, изначально располагал к высоким ожиданиям. Оправдать их было непросто, но «Ла-Ла Ленд» справился с этой задачей достойно и едва ли кого-нибудь разочарует. Если, конечно, вы осознанно идете смотреть мюзикл и ничего не имеете против музыкальных номеров, возникающих посреди основного действия. Впрочем, их появление здесь оправдано самим местом, где происходят события: Лос-Анджелес – город, куда непрерывным потоком стекаются жаждущие славы актеры, певцы, музыканты… Где, как не здесь, творческой энергии кипеть и выплескиваться на улицы бурлящим потоком звуков и красок?

Этот поток захлестывает зрителей с первых же кадров. Вереница машин стоит в пробке по дороге в Лос-Анджелес. Из каждого салона звучит своя музыка, но эта разноголосица, как ни странно, не превращается в какофонию, а создает тот яркий музыкальный образ, который будет свойственен всему фильму. И первый же музыкальный номер, начавшись неожиданно, заряжает энергией и задает ритм, подготавливая к восприятию того, что будет дальше.