Девушка из Дании (The Danish Girl)

Девушка из Дании

Том Хупер уже давно зарекомендовал себя, как автор великолепных биографических фильмов. За картину «Король говорит!», рассказывающую о пути на трон Георга IV, режиссер был удостоен «Оскара», а мини-сериал о Елизавете I получил «Золотой глобус» как лучшая телевизионная работа.

По большому счету, не столь важно, насколько точно воспроизведенные характеры, слова и ситуации соответствуют исторической правде. Гораздо большее значение имеют яркие и убедительные образы, виртуозно прописанные диалоги, эффектные мизансцены. Не стала исключением из ряда талантливо снятых байопиков и «Девушка из Дании», рассказывающая историю Эйнара Вегенера – первого человека, прошедшего через операцию по смене пола.

Джой (Joy)

Джой

Золушка в картонном замке

От нового фильма Дэвида О. Рассела можно было ждать многого. Две предыдущие работы режиссера – одновременно абсурдный и трогательный «Мой парень – псих» и безбашенная «Афера по-американски» – давали повод надеяться на новое яркое кино. Тем более что и актерский состав режиссер собрал привычный – в третьем его фильме подряд встречаются Дженнифер Лоуренс и Брэдли Купер. Однако в этот раз команда сработала отнюдь не блестяще.

«Джой» – очевидная история современной золушки. Правда, поданная в феминистическом ключе. «Мне не нужен принц!» – заявляет героиня в первых сценах фильма и на протяжении всей картины демонстрирует, что «принцы» в жизни только мешают. Вот, например, бывший муж-певец до сих пор живет в подвале ее дома. Туда же переселяется отец, выставленный на улицу очередной любовницей. Вдобавок к этому на Джой лежит ответственность за двоих детей, за беспомощную мать, не встающую с дивана и не отрывающуюся от мыльных опер, и за бабушку, которая хоть и поддерживает внучку морально, но опорой семьи быть не может.

Прогулка (The Walk)

Прогулка

«Прогулка» — первая со времён трилогии «Назад в будущее» полнометражная не анимационная картина, в которой Роберт Земекис является и режиссёром, и одним из сценаристов. В новом фильме признанный мастер визуальных эффектов поставил перед собой задачу дать зрителям почувствовать, каково это — пройти по натянутому тросу на высоте более 400 метров. И эффект присутствия здесь создаётся великолепно. Даже если смотреть картину в двухмерной версии, от высоты захватывает дух. Что уж говорить о просмотре в 3D!

Сюжет картины основан на реальных событиях из жизни всемирно известного канатоходца Филиппа Пети. В 1974 году он больше 40 минут гулял по тросу, натянутому между только что построенными башнями Всемирного торгового центра в Нью-Йорке. Фильм, в работе над которым участвовал и сам канатоходец, полностью посвящён этому безумному, вдохновлённому мечтой поступку — от возникновения замысла до его воплощения.

Эверест (Everest)

Эверест

Грандиозная игра в русскую рулетку

Первое (и, возможно, главное), что хочется сказать о фильме «Эверест»: он потрясающе снят. Проделав колоссальную работу в ходе самих съемок и при создании компьютерной графики, авторы картины смогли добиться мощного эффекта погружения. Эверест в фильме Бальтасара Кормакура впечатляет: он восхитителен и пугающ одновременно.

К слову, это один из немногих фильмов, где эффект 3D абсолютно уместен. Он подчеркивает необъятность снежных просторов, дает зрителям почувствовать высоту гор и глубину расщелин. Это особенно важно в фильме, главным героем которого, как уже неоднократно говорилось при обсуждении «Эвереста», является сама гора.

Соль Земли (The Salt of the Earth)

Соль Земли

Экзистенциальный круговорот

Споры о том, стоит ли противопоставлять документальное кино художественному, периодически возникают, наверное, с самого рождения кинематографа. Но, кажется, новая картина Вима Вендерса должна положить им конец. Фильм, по большей части основанный на репортажных фотографиях и интервью с их автором, выполнен на таком высоком художественном уровне, какого достигает далеко не всякая игровая картина.

Наверное, одна из главных сложностей при создании документального фильма — построение композиции, превращение фактов реальной жизни в увлекательную историю с обязательными завязкой, кульминацией и развязкой. Особенно если авторская задача выходит за рамки простого информирования зрителя о том, что в какой-то исторический момент происходили некие события.

Битва за Севастополь

Битва за Севастополь

Война, которой вы не видели

Трейлер фильма «Битва за Севастополь» изначально вызывал неоднозначные чувства. Во-первых, сложно было абстрагироваться от политических событий, на фоне которых фильм выходит в прокат. Во-вторых, в последнее время российское военное кино слишком часто превращается в грубое орудие пропаганды. Кроме того, трейлер картины преувеличенно красив и наполнен романтическим пафосом. На деле же «Битва за Севастополь» опровергает практически все возникшие перед просмотром опасения.

Сейчас, когда отношения между Россией, Украиной и США предельно обострены, более уместный фильм представить невозможно. Над его созданием работала многонациональная съемочная группа. Сам режиссер – Сергей Мокрицкий – родом с Украины. Да и главная героиня – родившаяся в Киевской губернии советская женщина-снайпер, ездившая с дипломатической миссией в США, – кажется символом единения народов. Даже в саундтрек фильма вошли три песни: русская, украинская и американская.

Игра в имитацию (The Imitation Game)

Игра в имитацию

В этом году на «Оскар» претендуют сразу два фильма, посвященных великим ученым. Первый из них – «Игра в имитацию» – вышел в российский прокат на этой неделе. Это история о математике и криптологе Алане Тьюринге, внесшем огромный вклад в развитие информатики и создавшем машину, ставшую прообразом современных компьютеров. Основная часть фильма посвящена тому периоду, когда Тьюринг во время Второй мировой войны работал в Правительственной школе кодов и шифров в Блетчли-парке и вместе с командой ученых искал способ расшифровать сигналы немецкой машины «Энигма».

«Игра в имитацию» захватывает с первых минут. Прекрасно созданная атмосфера, живые и яркие диалоги и, конечно, блестящая игра Бенедикта Камбербэтча – пожалуй, одного из наиболее востребованных британских актеров последних лет. Интересно, что созданный им и авторами фильма образ Алана Тьюринга во многом напоминает образ Шерлока, сыгранного Камбербэтчем в сериале BBC. Те же проблемы с общением, та же любовь к загадкам… Ассоциации неизбежны.

Охотник на лис (Foxcatcher)

Охотник на лис

Снимать драму, основанную на реальных событиях, – дело непростое. Необходимо не только максимально изучить факты, но и создать атмосферу времени, подобрать актеров, которые смогут убедительно перевоплотиться в реальных людей, увидеть за сухими фактами глубинные психологические мотивы. А заодно суметь заинтересовать зрителей, преобразовав историю из жизни в берущий за душу кинематографический материал. С первыми пунктами у «Охотника на лис» все великолепно. А вот с последним – едва ли.

Фильм Беннетта Миллера, номинированный на «Оскар» по пяти пунктам, включая сценарий и режиссуру, попросту скучен. И без того неторопливо развивающийся сюжет еще более замедляется из-за многочисленных сцен тренировок, которые к тому же довольно однообразны: борьба все же не самый зрелищный вид спорта, а профессиональные тонкости будут интересны разве что тем, кто не понаслышке знает, о чем идет речь. Складывается впечатление, что авторы не смогли до конца определиться, о чем они снимают фильм – о спорте или все-таки о человеческих взаимоотношениях. В результате пострадали обе составляющие.

Большие глаза (Big Eyes)

Большие глаза

Новый фильм, срежиссированный Тимом Бертоном, заметно отличается от большинства его картин. Начать с того, что это нефантастический фильм и в нем нет Джонни Деппа – одного из главных талисманов режиссера. За байопик Бертон берется второй раз. И это снова история о человеке искусства. Только если снятый двадцать лет назад «Эд Вуд» был посвящен «худшему режиссеру Голливуда», то «Большие глаза» рассказывают о знаковой фигуре в мире современной живописи – художнице Маргарет Кин, подарившей миру портреты детей с огромными глазами. Именно ее работы положили начало поп-арту.

История начинается с того, что Маргарет, сбежав от первого мужа, оказывается в Сан-Франциско. Матери-одиночке, живущей в Америке 50-х годов, приходится нелегко. И нет ничего удивительного в том, что скромная художница попадает под влияние обаятельного риелтора Уолтера Кина, который в свободное от коммерческой деятельности время рисует парижские улицы. Вскоре после свадьбы, поняв, что картины жены интересуют людей гораздо больше, чем его пейзажи, Уолтер поддается соблазну приписать себе авторство этих портретов. Маргарет же превращается в конвейер по производству хорошо продающихся картин.

Параджанов

Параджанов

Фильм «Параджанов» сложно назвать в полной мере биографией, поскольку он показывает лишь отдельные наиболее яркие и значимые, по мнению авторов, эпизоды жизни Сергея Параджанова. Этот фильм скорее похож на признание в любви режиссёру. При этом картина получилась не только яркой, но и очень цельной. Это обусловлено тем, что авторы стремились не рассказать подробную историю жизни режиссера, а погрузить зрителя в его мир, заразить творческим пылом и неистощимой энергией Параджанова, передать ощущение абсолютной внутренней свободы художника. И это удалось великолепно.

Несмотря на то, что фильм Сержа Аведикяна и Елены Фетисовой гораздо больше опирается на сюжет, чем лучшие фильмы самого Сергея Параджанова, картина наполнена яркими образами, как будто на экран перенесены оригинальные коллажи режиссёра. Дух творческой свободы ощущается и в непринуждённой игре формами и стилями. Вот драма, вот комедия, вот почти мультфильм… Происходящие события, отражаясь в творческом сознании режиссёра, приобретают самые причудливые формы.

Ричард II (Richard II)

Ричард II

Во-первых, «Ричард II» — технически очень интересно сделанная постановка. Замечательная работа с декорациями: использование фона-экрана, полупрозрачный пол, который то изображает землю, то поднимается, открывая недра тюремной камеры. Действие происходит на трёх уровнях. Есть поднимающийся и опускающийся помост, на котором стоит королевский трон. Есть основная сцена. Есть пространство под ней — тюрьма. Таким образом Ричард по ходу действия словно спускается с высоты королевского величия, а после и вовсе сбрасывается с земли. Хороши детали и работа актёров с предметами. Эффектен эпизод с зеркалом, которое благодаря точным движениям и умелой работе осветителей отбрасывает блики на лица. Хорош полный величия и горькой иронии момент передачи короны узурпатору власти

Постановка насыщена эмоциями. Это не просто прочтение шекспировского текста. Это его проживание. Мощная актёрская игра добавляет красок, расставляет акценты, делая историю более драматичной, а где-то заставляя зрителей улыбнуться. Текст Шекспира обретает новую жизнь, и описанные события воспринимаются не как сухая историческая хроника, а как трагедия, произошедшая с реальными людьми.

Ив Сен-Лоран (Yves Saint Laurent)

Ив Сен-Лоран

Байопик – жанр нынче модный. Однако богатая биография персонажа еще не гарантирует того, что фильм получится интересным. И картина Джалиля Леспера о великом модельере – яркое тому подтверждение.

Казалось бы, жизнь Ива Сен-Лорана – отличный материал для драматического фильма. Самобытный модельер, в 21 год сменивший Кристиана Диора в его модельном доме, впервые одевший женщину в пиджак и предвосхитивший популярность стиля унисекс. Уроженец Алжира, работавший в Париже и призванный на войну против Родины, где осталась его семья. Увлеченный коллекционер, чья квартира была похожа на музей. Да и отношения Ива Сен-Лорана с Пьером Берже были достаточно сложны и интересны. По крайней мере, об этом говорит документальный фильм, снятый Пьером Торретоном в 2010 году.

Волк с Уолл-стрит (The Wolf of Wall Street)

Волк с Уолл-стрит

Апология лжи

У нового фильма Мартина Скорсезе только два недостатка. Он слишком длинный и абсолютно аморальный. И я сейчас вовсе не о переполняющих фильм сексе, наркотиках и всяческих оргиях. Я о выводах, которые случайно или намеренно сделаны авторами.

«Волк с Уолл-стрит» – история человека, который благодаря своему таланту продавать что угодно кому угодно прошел путь от скромного брокера до основателя крупнейшей брокерской конторы. Помешавшись на деньгах, Джордан Белфорт начинает проворачивать крупные финансовые махинации и в конце концов попадает под пристальное внимание ФБР.

По сути, это фильм о том, как человека постепенно затягивает водоворот порочных и преступных страстей. Причем он от этих страстей получает немалое удовольствие. И этот драйв, этот кураж передается зрителю. Тем более что Леонардо Ди Каприо в этой роли явно на своем месте, и в своих эмоциях его герой очень убедителен – и тогда, когда в начале фильма отказывается попробовать наркотики, и тогда, когда устраивает безумную оргию на борту самолета.

Спасти мистера Бэнкса (Saving Mr. Banks)

Спасти мистера Бэнкса

Фильм «Спасти мистера Бэнкса» вполне можно принять за рекламу студии «Дисней». Впрочем, дифирамбы здесь вполне заслуженны, и сам новый фильм — отличное тому подтверждение.

История создания ставшего классикой мюзикла «Мэри Поппинс» особенно интересна потому, что основана на реальных событиях. В архивах студии и в музее Уолта Диснея сохранилось множество документов, связанных с долгими переговорами основателя студии с Памелой Трэверс — автором книг о необыкновенной гувернантке. По требованию самой писательницы всё обсуждение сценария было записано на плёнку, и эти уникальные аудиозаписи послужили подспорьем современным сценаристам.

Диана: История любви (Diana)

Диана: История любви

Фильм о «единственной настоящей любви леди Ди» получился, быть может, неплохой мелодрамой. Но его совершенно невозможно смотреть как фильм о реальной принцессе Диане.

Наоми Уоттс для этой роли явно не хватает величественности. Говорят, ей удалось скопировать походку, жесты и мимику принцессы. Однако это ничего не дало. Возможно, для Дианы она слишком по-модельному красива, слишком миниатюрна. И слишком хорошо играет на публику — киношной Диане фотографы доставляют истинное удовольствие, и остается немного удивительным то, какое раздражение они начинают вызывать позже.

Сама история получилась достаточно правдоподобной и драматичной. Главное, что мешает — неизбежная попытка сопоставить ее с образом всемирно известной принцессы. Поверить в то, что эти события могли происходить с настоящей Дианой, довольно сложно.